U autentičnom ambijentu Ateljea Dragana Kurucića na Petrovaradinskoj tvrđavi, 15. oktobra održan je ART LAB, u organizaciji Centra za edukaciju Scenovizija. Četiri predavanja, dve interaktivne radionice i neposredni razgovori sa umetnicima obeležili su dan posvećen umetnosti, ličnom identitetu i psihologiji kreativnosti.

Postoje prostori koji sami po sebi inspirišu, podstiču na razmišljanje i bude želju za stvaranjem. Upravo takav je Atelje Dragana Kurucića, u kojem su tokom gotovo četiri decenije sakupljane fotografije, slike i različita umetnička dela, stvarajući ambijent u kojem umetnost nije samo tema razgovora već i deo svakodnevnog života.

Održati predavanja i radionice u takvom prostoru bila je posebna privilegija za sve učesnike, od srednjoškolaca i predavača do organizatora. Umesto klasične učionice, mladi su imali priliku da uče tamo gde umetnik stvara, razmišlja i eksperimentiše. Upravo je ta neposrednost dala posebnu vrednost susretu. Atmosfera je bila opuštena, podsticajna i autentična, a razgovori su se prirodno nastavljali i tokom druženja i razgledanja radova. Učesnici su imali priliku i da obiđu Petrovaradinsku tvrđavu.

Među učesnicima bili su i učenici četvrtog razreda obrazovnog profila likovni tehničar Škole za dizajn „Bogdan Šuput” iz Novog Sada, koji su došli u pratnji Sonje Ardan, profesorke likovne grafike, kao i drugi mladi zainteresovani za umetnost i kreativno izražavanje.

Uvodno predavanje održali su umetnički fotograf Dragan Kurucić i Aleksandar Turukalo, profesor filozofije i muzičar. Razgovor sa mladima započeli su pitanjima o njihovim ličnim izborima, interesovanjima i odnosu prema umetnosti: zašto su odabrali umetničko obrazovanje, šta za njih znači stvaralaštvo, koliko ih umetnost ispunjava i na koji način oblikuje njihov pogled na svet?

Umetnost kao način života

Kroz neposredan i interaktivan razgovor učenici su podstaknuti da odgovore potraže u sopstvenim iskustvima i osećanjima. Jedna od najvažnijih poruka bila je da kreativnost ne pripada isključivo umetnicima. Ona je način na koji razmišljamo, donosimo odluke, rešavamo probleme i oblikujemo svakodnevicu. Umetnost tako može biti ne samo profesionalno opredeljenje nego i način da sopstveni život učinimo sadržajnijim i lepšim.

„Umetnost je davanje. U tome je lepota”, istakao je Aleksandar Turukalo, ukazujući na vrednost stvaralaštva koje postaje i način komunikacije sa drugima.

Fotografija kao lični doživljaj sveta

U nastavku programa domaćin Dragan Kurucić govorio je o fotografiji kao vizuelnom jeziku, ali i o sopstvenom umetničkom iskustvu i načinu na koji nastaje fotografija koja prevazilazi puko beleženje stvarnosti. Posebnu pažnju posvetio je ličnom doživljaju motiva, spontanosti stvaranja i važnosti prepoznavanja trenutka koji umetnika pokreće.

Mladima je poručio da svoju kreativnost ne zapostavljaju, bez obzira na to da li će umetnost jednog dana postati njihovo profesionalno opredeljenje. Talenat, radoznalost i potreba za stvaranjem mogu ostati dragocen deo života i kada izaberemo sasvim drugačiju profesiju.

Od umetničke ideje do digitalnog identiteta

Tema digitalnog identiteta mladih otvorila je pitanja o tome kako se kreativnost predstavlja u savremenom medijskom prostoru i koliko dizajn utiče na način na koji doživljavamo sadržaje, proizvode i ljude. Veb-dizajner Slavko Simin govorio je o značaju vizuelnog identiteta, oblikovanju digitalnih sadržaja i mogućnostima koje internet pruža mladim autorima.

Posebno je ukazao na razliku između kratkotrajne vidljivosti na društvenim mrežama i dugoročnog predstavljanja sopstvenog rada. Instagram i TikTok mogu pomoći publici da otkrije nečije stvaralaštvo, dok lični veb-sajt omogućava celovitiju i trajniju prezentaciju umetničkog portfolija.

Psihologija kreativnosti: šta o nama govore boje i crteži?

Završni predavački blok vodila je psiholog Jelena Paroški. Kroz interaktivan rad podstakla je učesnike da razmišljaju o sopstvenim osećanjima, ličnom identitetu i načinima na koje se unutrašnji svet može izraziti kroz umetnost.

Posebno interesovanje izazvale su aktivnosti posvećene bojama i njihovom ličnom značenju. Učesnici su razmatrali koje emocije povezuju sa određenim bojama i zašto ista boja kod različitih ljudi može izazvati različite asocijacije. Kroz crtež su dobili priliku da predstave trenutno osećanje, bez obaveze da ga najpre objasne rečima. Takve aktivnosti pokazale su koliko umetničko izražavanje može pomoći u istraživanju sopstvenog doživljaja i razumevanju različitih perspektiva.

Od ličnog izraza do zajedničkog stvaranja

U nastavku ART LAB-a organizovane su dve radionice posvećene pripremi materijala za edukativne televizijske emisije „Ko sam? – Umetnost kao glas društva, poruka i javni prostor” i „Ko stvara danas? – Kreativnost, sistem i tehnologija”. Teme otvorene tokom predavanja tako su nastavljene kroz zajednički rad, razmenu ideja i medijsko stvaralaštvo.

Posebna vrednost ovog susreta nije bila samo u znanju koje su predavači preneli već u atmosferi u kojoj su mladi mogli slobodno da postavljaju pitanja, razgovaraju, iznose mišljenja i osete kako izgleda biti deo žive umetničke zajednice.

Zbog ograničenog kapaciteta ateljea, učešće je bilo organizovano uz prethodnu prijavu. Svi koji ovoga puta nisu imali priliku da prisustvuju moći će da se uključe u naredne edukativne aktivnosti Centra za edukaciju Scenovizija, koje se nastavljaju tokom jeseni.

ART LAB je pokazao da se najvrednija iskustva ne stiču uvek u klasičnim učionicama. Ponekad je dovoljno otvoriti vrata jednog umetničkog ateljea, okupiti ljude spremne da podele svoje znanje i iskustvo i omogućiti mladima da u tom prostoru otkriju nešto novo o sebi.

Od učesnika do stvaralaca – pridružite se timu Scenovizije!

Svi učesnici ART LAB-a imali su priliku da se izjasne da li žele da nastave saradnju sa Centrom za edukaciju Scenovizija, a istu mogućnost imaće i učesnici narednih predavanja. Po završetku svih planiranih predavanja, zainteresovani mladi biće pozvani da se priključe timu Scenovizije i uključe u redovne edukativne i kreativne aktivnosti koje Centar organizuje tokom cele godine, nezavisno od održavanja pojedinačnih predavanja i realizacije projekata.

Cilj je da mladi postanu aktivni učesnici u stvaranju medijskih sadržaja, od izbora i istraživanja tema, novinarskog i uredničkog rada, pisanja tekstova i pripreme intervjua, do fotografisanja, snimanja, montaže i produkcije reportaža, podkasta, kratkih video-formata, sadržaja za društvene mreže i edukativnih televizijskih emisija. Kroz neposrednu saradnju sa timom Scenovizije, mladi će imati priliku da razvijaju sopstvene ideje, stiču praktična iskustva i učestvuju u svim fazama medijske produkcije.

Mogućnost da se priključe imaju i svi drugi zainteresovani mladi, uključujući i one koji nisu u mogućnosti da fizički prisustvuju predavanjima. Dovoljno je da putem kontakt forme na sajtu www.scenovizija.com pošalju svoje podatke, nakon čega će dobiti pristup onlajn sadržajima sa predavanja. Tako će moći da se upoznaju sa obrađenim temama i kasnije uključe u zajednički rad, doprinoseći svojim idejama, interesovanjima i kreativnošću daljem razvoju tima Scenovizije.

Previous post Uticaj kreativnosti na razvoj ličnosti mladih